□ 梁 媛

　　闲读《诗经》，被《采绿》篇章中的句子牵住了目光：“终朝采蓝，不盈一襜。五日为期，六日不詹……”说的是一个古代女子，在野地里采着一种名叫蓝的植物，因为思念出门在外的夫君，心不在焉，以至从早到晚，采摘的蓝草都装不满身前的衣兜。

　　初读时，我好奇那种植物居然叫蓝，查了相关资料才知道，蓝泛指能够提取青色染料的多种草木，譬如蓼蓝、板蓝根、木蓝等。遥远的商周时期，先民就用这些植物提炼染料来染布料。不能不佩服我们的祖先，在古老的年代，就已经掌握了植物染色的技艺。

　　真正接触这种蓝，是在多年前的一次旅游行程中。那是在湘西的苗寨，有古朴的老作坊，扎染着从前的蓝。几个女子，穿着靛蓝的衣衫靛蓝的裙子，仿佛从《诗经》走出来一般。她们把采来的蓝草，一篮一篮，浸泡在大缸之中。隔天，再加以石灰搅拌。三两天后，撇去上面的清水，便得半缸蓝胶染料。

　　作坊后面，有大大的院子，院子里有老井，一排一排的竹竿。她们用井水清洗染好的布料，然后晾在竹竿上。那一匹一匹的蓝，在阳光下迎风飘拂，有着远古旷野的浩荡与寂静。

　　再次见到这抹蓝，是不久前参加市作协组织的非遗主题采风活动。看到采风行程中有东平大澳扎染小院时，那抹沉静的蓝，蓦地从脑海中掠过，心里陡地跳出星星点点久别重逢的喜悦来。

　　来到大澳渔村，当我站在“广昌布语”扎染小院前，看着“广昌布语”这四个字，不由得浮想联翩。

　　大澳渔村是千年古渔村，曾是海上丝绸之路上的补给站。据介绍，清光绪二十二年(1896)，有江浙海商航经大澳，见此地店铺林立，商贾云集，唯独缺少布庄，于是将船上的布料就地试售，不料所备布料供不应求。海商们看到商机，当即在大澳租铺开业，创立“广昌隆”。

　　“广昌隆”改良染艺，使素色布料有了色彩，并提供量体裁衣等服务，生意日益兴隆。民国时期，社会动荡不安，市况日益萧条，店铺无奈歇业。历史翻过一页，再一页，百年光阴，如白驹过隙，忽然而已。2023年，大澳渔村获评国家4A级旅游景区，为了打造特色文旅项目，培育具有疍家文化特色的文创品牌，这段布与海的故事，重新被拾起，东平在原址重开旧铺，更名为“广昌布语”。

　　走进小院，顷刻像沦陷在蓝白交织的海洋中，蓝白小伞、贝壳、蓝白壁画、中华白海豚布偶、扎染服饰等，目之所及是传统扎染技艺在现代生活中的鲜活延续。急不可耐的时光，这时仿佛也缓慢了下来。我们一边欣赏融合了疍家文化与海洋元素的布艺文创，一边倾听扎染小院的主理人陈思琴讲述“广昌布语”的前世今生，介绍扎染技艺的材料准备和制作过程。

　　1989年出生的她，生于斯长于斯，一次广州之行让她接触到扎染，靛蓝的深邃和纹样的千变万化，让她联想到海水的蓝和大海的变幻莫测。疍家女性本就擅长编织与串珠，且大澳有着染布的历史，何不让两者融合？带着这样的想法，她一头扎进扎染技艺的学习和研究中，渐渐地，身边聚集了一群同行者。她们用扎染的方式，创作了小海豚布偶和文件袋等作品，让海洋之美在布艺中延续，也让非遗活化了疍家文化。

　　作为当地渔委会的妇女主席，陈思琴关注到许多渔村妇女渴望兼顾家庭与生计，便萌生了通过扎染为她们搭建创业平台的想法。这一设想得到了上级有关部门的支持。于是，扎染技能培训如火如荼开展，220多名本地妇女，通过培训掌握了扎染技艺，实现了在家门口灵活就业。

　　到目前为止，东平扎染文创已经售出了3000余件，其中，“扎染海豚”入选纪录电影《中华白海豚》电影赏析活动指定文创，扎染文件袋被2025年丝绸之路电视共同体高峰论坛采用。

　　从传统技艺到潮流文创，艺人匠心，让非遗以可亲可感的面目与我们相遇。“老手艺想活下去，就得和今天的生活对上话。”这是广绣代表性传承人王新元说过的一句话，也是大澳渔村扎染技艺最好的注脚。

　　那天，我从小院带回了一条扎染围巾。海浪一般的纹样，让我联想到大海的潮汐。这抹源自东方渔村的扎染蓝，承载着疍家儿女的质朴匠心，也是古艺新生的时尚表达。